“Les Yeux Éteints”
Dans cette œuvre, je voulais capturer l’idée de regards éteints, de visages marqués par une lutte intérieure profonde.
Les yeux sont ici voilés, comme si la lumière de la vision et de l’espoir avait été obscurcie par le poids des épreuves.
Le rouge dominant symbolise une émotion brute, à la fois colère et douleur, tandis que les mots éparpillés sur la toile traduisent des pensées confuses, des cris silencieux qui cherchent à émerger.
Les traits flous, presque effacés, reflètent une perte d’identité ou d’énergie, mais dans cette absence de regard direct, il y a aussi une invitation à chercher au-delà de ce qui est visible.
Ce tableau est une métaphore de l’introspection, un moment où, même sans lumière dans les yeux, l’âme continue de se battre en silence.
Acrylique, fusain et craie à l’huile sur toile.
Dans cette œuvre, je voulais capturer l’idée de regards éteints, de visages marqués par une lutte intérieure profonde.
Les yeux sont ici voilés, comme si la lumière de la vision et de l’espoir avait été obscurcie par le poids des épreuves.
Le rouge dominant symbolise une émotion brute, à la fois colère et douleur, tandis que les mots éparpillés sur la toile traduisent des pensées confuses, des cris silencieux qui cherchent à émerger.
Les traits flous, presque effacés, reflètent une perte d’identité ou d’énergie, mais dans cette absence de regard direct, il y a aussi une invitation à chercher au-delà de ce qui est visible.
Ce tableau est une métaphore de l’introspection, un moment où, même sans lumière dans les yeux, l’âme continue de se battre en silence.
Acrylique, fusain et craie à l’huile sur toile.
Dans cette œuvre, je voulais capturer l’idée de regards éteints, de visages marqués par une lutte intérieure profonde.
Les yeux sont ici voilés, comme si la lumière de la vision et de l’espoir avait été obscurcie par le poids des épreuves.
Le rouge dominant symbolise une émotion brute, à la fois colère et douleur, tandis que les mots éparpillés sur la toile traduisent des pensées confuses, des cris silencieux qui cherchent à émerger.
Les traits flous, presque effacés, reflètent une perte d’identité ou d’énergie, mais dans cette absence de regard direct, il y a aussi une invitation à chercher au-delà de ce qui est visible.
Ce tableau est une métaphore de l’introspection, un moment où, même sans lumière dans les yeux, l’âme continue de se battre en silence.
Acrylique, fusain et craie à l’huile sur toile.
